En silencio y haciendo las cosas bien. ‘Big Love‘ se despidió este domingo de la misma forma que se mantuvo en antena durante cinco temporadas: sin hacer mucho ruído, pero ofreciendo un espectáculo digno de ovación. A pesar de tener a la crítica de su lado, sobre todo en las tres primeras temporadas, contar con el nombre de Tom Hanks detrás de la producción y conseguir varias nominaciones en los Globos de Oro y en los Emmy tanto para su reparto (Cloë Sevigni se llevó el Globo de Oro en 2010 a mejor actriz secundaria) como para la serie; ‘Big Love’ siempre fue una de las grandes infravaloradas e ignoradas de la HBO (con permiso de ‘The Wire’) y este hecho se mantuvo hasta su final.

¿La muerte de ‘Big Love’ despertará las inquietudes de algunos y llegará a convertirse dentro de unos años en una aclamada serie de culto como le pasó a ‘The Wire’? Me gustaría decir que si, pero sinceramente no lo creo. Es una serie que tiene demasiadas papeletas para no gustar “al gran público”, empezando por tratar un tema tan peliagudo como es el de la poligamia y todo lo que conlleva. Por tanto, hay grandes dosis de religión y política que puede echar para atrás a más de uno; pero, aunque lo pueda parecer, ‘Big Love’ no es una serie sobre religión o sobre política. Es una serie sobre tres mujeres muy diferentes que forman un solo conjunto. Sobre sus problemas y sus vidas como individuos y como hermanas-esposas.

Hace tiempo expuse algunas de las razones que hacían a ‘Big Love’ una gran serie y hoy podría exponer otras tantas intentando convencer de sus maravillas (que son muchas), pero no lo haré porque reconozco que es un producto destinado a un público muy concreto que a estas alturas ya conoce todas sus virtudes y no hace falta que un servidor se ponga a enumerarlas. Por eso, mi despedida a ‘Big Love’ es más bien un homenaje personal y reconocimiento hacia una de las grandes series que todavía teníamos en emisión.

Pero no todo en ‘Big Love’ ha sido lo bueno que debería. Las tres primeras temporadas son con diferencia las mejores y en donde la serie vivió sus años dorados. Cada una superaba en nivel a la anterior, se mirase por donde se mirase, pero la propia trama llevó a la familia Henrickson a un punto de inflexión en la serie del que les costó mucho recuperarse:  la cuarta temporada.  Por varios motivos (que ya comenté en su momento) marcó un antes y después en la familia y puso el mundo de los Henrickson patas arriba. La crítica y el (poco) público de la serie se llevaron las manos a la cabeza, yo incluído, al encontrarse con una temporada repleta de tramas innecesarias y aburridas, hasta tal punto que la propia Cloë Sevigni admitió en una entrevista la verguënza ajena que sentía por semejante porquería de temporada y pidió disculpas a la audiencia por verla (luego también tuvo que pedir disculpas por las declaraciones que había dado, pero eso es otro tema). Intentaron abarcar demasiadas tramas en pocos episodios y tuvieron el mal ojo de centrarse principalmente en las que menos interesaban, pero la HBO concedió a Mark V. Olsen y Will Scheffer (los creadores) la gracia de una temporada más para enmendar sus errores y despedir la serie de la forma que se merecía.

No fue fácil reconducir y encaminar a buen puerto todo lo que había pasado en la temporada anterior, pero por suerte lo hicieron más que satisfactoriamente. Se dieron cuenta de que uno de los grandes fallos de la serie había sido meterse en la camisa de la política y por eso en la última temporada se trató de forma bastante superficial (a excepción de los primeros episodios) pasando a dar importancia a lo que realmente la tenía. Barb, Nicki y Margene volvieron a llevar las riendas, mientras que Bill siguió siendo la mecha causante de todos los problemas (como siempre fue).

Como pasa con esto de los finales, el de ‘Big Love’  no es menos y hay para todos los gustos. Sin entrar en detalle diré que están los que afirman que decidieron irse por la vía simple en vez de afrontar los problemas de cara y, en otro lado, nos encontramos los que decimos que ha sido un cierre perfecto (los minutos finales son excepcionales) en el que ha prevalecido el verdadero espíritu y esencia de la serie. La familia es lo primero y el vínculo que la une es algo que se lleva a la eternidad.

‘Big Love’ nos ha dejado con cinco temporadas a sus espaldas e incontables momentos que ya forman parte de nuestra memoria televisiva. Como toda serie, tuvo sus altibajos pero supo asumir sus errores con la cabeza bien alta. Aunque si algo nos deja, además de haber sido la lanzadera de actores como Aaron Paul (‘Breaking Bad’) o la cinéfila Amanda Seyfried, es a tres de los mejores y más sólidos personajes femeninos que nos ha dado la televisión y un nuevo significado a eso de God only knows what I’d be without you.

En la misma noche que se entregaron los Oscar, se emitió la season finale de la cuarta temporada de Big Love. Ha sido una temporada completamente diferente a las tres anteriores y era algo de preveer; ya que en cada temporada se explora diferentes caminos y, en el caso de esta temporada, los caminos han sido un poco caóticos. Esta entrada está libre de spoilers salvo en unas palabras en donde indico lo contrario.

Lo que mejor define esta recién finalizada temporada son los cambios y transiciones. Por un lado están los cambios y transiciones que experimentan sus personajes a lo largo de los 9 episodios que la forman y por otro lado están los que experimenta la propia serie en sí comenzando por un nuevo opening totalmente diferente al que nos tenía acostumbrados. Primer shock que nos encontramos.

Nunca antes me había topado con una serie de la HBO en la que se cambie la cabecera tras varias temporadas en antena, y es más, el canal se caracteriza por mantener a las series con los mismos openings temporada tras temporada. Desconozco si Big Love fue la excepción que confirma la regla o esto mismo ya ha sucedido con otras series del canal, pero yo por lo menos no tengo constancia. ¿Y entonces por qué cambiarlo a estas alturas? Porque en este momento los personajes se sienten perdidos y empiezan a tambalearse y cuestionar varios aspectos de sus vidas que se daban por sentados. Se sienten como si se estuviesen precipitando al vacío mientras luchan con todas sus fuerzas por salir a flote. Así se entiende la promo (y sus diversas variantes centadas en cada uno de los cuatro personajes principales) que sacaron antes de estrenar la temporada y así se entiende el nuevo opening, practicamente igual a la promo pero con una diferente sintonía. Ahora los Beach Boys dejaron de ser los encargados de dar comienzo a cada uno de los episodios y cedieron su puesto a “Home”, uno de los mayores éxitos de un grupo británico llamado Engineers. El resultado final de todo lo que he dicho se resumen en esta nueva cabecera, muy acorde con la temática de la temporada.

He hecho bastante hincapié en el nuevo opening porque creo que un cambio muy significativo en la temporada y no sólo por el hecho de lavar la imagen de la serie, si no por su propio significado y por el momento en el que sucede. Pero dejando de lado el tema y centrándonos más bien en las propias tramas de la temporada, en estos últimos episodios nos hemos encontrado con dos cosas: por una parte se han introducido historias muy interesantes que han aportado mucho a la serie y, por otro lado, han empezado a cobrar importancia algunas tramas que claramente sobraban e incluso se llegaron hacer pesadas y de lo más aburridas. Big Love nunca me había llegado aburrir hasta ahora. Pero por suerte el balance entre ambas historias (interesantes vs. no interesantes) fue positivo y bien llevado, con lo que algunos episodios pueden dejar un sabor de boca un tanto amargo pero otros lo compensan con creces.

Me ha gustado mucho ver la introducción del tema de la homosexualidad tratado dentro del ámbito mormón. Este fue uno de los temas que más ampollas levantaron antes y durante la emisión de la temporada entre varios grupos religiosos que no dudaron en censurar al canal y a la serie. A mi modo de ver se desarrolló de una forma muy interesante pero tocándolo de una forma bastante superficial y con un final un tanto abrupto. Creo que podía haber dado mucho más de sí y me dejó con la sensación de que tiraron por la borda uno de los puntos fuertes de la temporada y se pasaron a centrar en algo que no conseguía despertar mi interés [SPOILER] y es la carrera política de Bill [FIN SPOILER]. Pese a que le quisieron dar un gran protagonismo, sobre todo durante la primera recta de temporada, me pareció una de las trama prescindible, sacada de la manga y que en realidad no aporta nada a la serie pero que reconozco que dio pie al inicio de un fantástico camino que se explorará en la siguiente temporada y al nacimiento de un gran personaje interpretado por Sissy Spacek, que al principio parece metido por los pelos pero que poco a poco consigue abrirse camino y hacerse notar. La escena final de “End Of Days“, el episodio que cierra la cuarta temporada, es de las que hacen historia y ahí si que me quito el sombrero por la brillante forma en la que se retrató toda esa situación caótica que lleva a los personajes a ese preciso momento.

Otro de los grandes cambios de la temporada que se anunció a bombo y platillo era la salida de la serie de Amanda Seyfried, la actriz que interpretaba a la hija mayor de los Henrickson, para dedicarse a su carrera en el mundo del cine. La era de la información tiene sus desventajas y los que leemos blogs y webs de series sabíamos que la salida se iba a producir en el octavo episodio de la temporada y para ser un acontecimiento tan anunciado, da la sensación de que fue escrito de un día para otro. Sí, la última escena del personaje de Sarah es preciosa y emotivia pero eso no quita que toda la situación en sí sea precipitada. Pero la salida de Seyfried y los fichajes de Spacek y del trotaseries Zeljko Ivanek, al que ya vimos en algún episodio de la tercera temporada (por cierto, impresionante papel que realiza), no fueron las únicas novedades entre el reparto ya que en esta temporada también tuvo lugar algo que no me gusta nada: que una nueva cara se meta en la piel de un viejo personaje. Y en este caso la actriz Jolean Wejbe, la que dio vida a la pequeña Tancy Henrickson en las primeras tres temporadas, fue sustituida por la nueva y mucho más experimentada Bella Thorne. Como digo no es algo que me agrade, cuando te haces con una cara es difícil sustituirla, pero he de decir que me ha gustado este recast y hasta lo he encontrado bastante acertado. Que no sirva de precedente.

En resumidas cuentas, hemos tenido una temporada clave para la serie que por desgracia no ha estado al nivel de las tres anteriores. No digo que haya sido mala porque tiene muchos puntos positivos, pero si que me parece que se les fue un poco la mano en algunos aspectos. Sea como fuese, se las arreglaron para prepararnos de cara a una interesantísima quinta temporada que promete indagar y revolver los cimientos de los Henrickson de una manera que no hemos visto hasta el momento.

¿Lo mejor de la temporada? Nicki, Nicki y Nicki.

Tenía pendiente desde hace bastante tiempo dedicar una entrada en condiciones a una de mis series favoritas de la actualidad y aprovechando que terminé de ver la tercera temporada hace unos días y la cuarta está a punto de estrenarse, no podía dejar pasar la oportunidad de recomendarla por todo lo alto. Y, ¿qué mejor forma de recomendar una serie que aportando razones para verla? Sin spoilers.

Hay infinitas razones por las que todo el mundo debería de seguir esta serie producida por el oscarizado Tom Hanks, pero en esta entrada me remitiré simplemente a cinco de las más básicas y que hacen de Big Love una GRAN serie por…

Su originalidad y desarrollo en el planteamiento.

La serie se centra en las vivencias de una familia mormona fundamentalista que practica la poligamia, pero hay que aclarar que no es lo que parece a primera vista. No niego que la religión es un aspecto onnipresente en la serie y de gran importancia, pero Big Love no es una serie sobre religión sino sobre las relaciones personales y las emociones que implican. Cualquier relación de pareja o familiar es complicada de por sí pero, ¿y si en lugar de una mujer tienes tres y en lugar de una parejita de hijos tienes ocho? Aparentemente sería un total y completo caos, pero la familia Henrickson se las va arreglando para intentar sobrellevarlo con éxito, aunque algunas veces no lo consigan del todo.

En la serie se le saca todo el partido a esta curiosa unión familiar y al contrario de lo que se pueda pensar, la familia está envuelta continuamente en situaciones cómicas y absurdas casi siempre derivadas de alguna rencilla o problema entre las tres esposas. No es una serie morbosa sobre un matrimonio plural, sino que el tema de la poligamia se trata de una forma muy natural y sorprendente y en ningún momento se posiciona ni a favor ni en contra; simplemente nos narra una historia y nosotros decidimos en qué bando nos posicionamos. Aunque lleve el casi siempre polémico sello de la HBO, no esperes encontrarte con un ménage à trois ni nada parecido porque Big Love no va por ese camino.

Las tres esposas.

Barb, Nicki y Margene son el alma de la serie. Son totalmente opuestas pero se complementan a la perfección. Sienten un amor incondicional entre ellas y hacia su marido Bill.

Barb Henrickson (Jeanne Tripplehorn) es la primera esposa de Bill y la única legal. Es la encargada de organizar la “agenda” de las esposas y de poner orden en la familia. Comprensiva, valiente, buena madre y buena esposa/hermana-esposa. Barb es un claro ejemplo de mujer coraje.

Nicolette Grant (una fantástica Cloë Sevigny), más conocida como Nicki, es la segunda esposa y la más atípica y rara. Es la hija del profeta de Juniper Creek, una comunidad mormona que practica el matrimonio plural y en la que nació Bill. Es el personaje más complicado y difícil de definir. En una escena la puedes amar, mientras que en la siguiente la puedes odiar con todas tus fuerzas. No tiene miedo de decir lo que piensa en todo momento ni de enfrentarse a nadie. Es una ferviente creyente y practicamente del Principio y el personaje más asombroso de la serie: nunca sabes por dónde puede salir.

Margene Heffman (Ginnifer Goodwin), la tercera esposa y la más joven de todas. Es alegre, vital, inocente, divertida y siempre tiene una sonrisa en la cara. Al ser la última esposa en entrar en la familia, en ocasiones se siente desplazada y excluida del matrimonio. Dada su juventud, tiene la impresión de que sus hermanas-esposas no la toman muy en serio. Es la más irresponsable de las tres y siempre termina dejándose llevar por sus impulsos.

El malo malísimo.

Pocos personajes de series crean tanta repulsión en el espectador como lo hace Roman Grant (Harry Dean Stanton), el profeta de Juniper Creek. Aunque esté casado con una de sus hijas, Roman no duda en hacer la vida imposible a Bill y a los Henrickson. Es un personaje odioso que pone los pelos de punta sólo con aparecer en pantalla, pero por mucho que nos pese ofrece muchísimo juego y sin él la serie no sería lo mismo. Lo odiaremos con todas nuestras fuerzas y nos revolverá el estómago cada vez que lo vemos, pero es una pieza fundamental en el universo Big Love.

Dotar de gran protagonismo a los personajes secundarios.

El abanico de personajes secundarios presentes en esta serie es de suma importancia. Todos ellos están perfectamente definidos y juegan un papel importante en la serie a través de interesantes y retorcidas historias paralelas que generalmente suelen terminar solapándose con la trama central de la temporada.

No andarse con rodeos a la hora de entrar en materia.

No se puede decir que Big Love sea una serie lenta. El episodio piloto comienza adentrándonos en la vida de la familia Henrickson ya formada y al completo. No se pierde el tiempo en explicarnos cómo Bill y Barb deciden dar el paso a la poligamia o cómo conocen a las otras dos esposas ya que desde el minuto cero, Bill ya tiene a sus tres esposas y sus correspondientes hijos. A lo largo de los episodios vamos conociendo todos los detalles sobre el pasado de la familia y sobre cómo se formó, pero no es algo que tenga demasiada importancia en la historia. Lo que de verdad nos importa es el presente y no los cabos sueltos del pasado. Esto quiere decir que desde el primer episodio tenemos acción en la serie.

Y podría seguir enumerando razones como su cuidada producción y música, su maravillosa cabecera, todo su excepcional elenco de actores que realiza un trabajo digno de ver o sus inteligentes guiones capaces de llevarnos desde una gran carcajada hasta la más pura tensión y suspense, entre otras muchas grandes cualidades de la serie.

En resumidas cuentas: Big Love es la mejor serie que está emitiendo actualmente la HBO y una de las grandes dentro de la historia del canal. Es divertida, inteligente, irónica, retorcida, sorprendente y maravillosa y, con todo esto, es una serie que pasa muy desapercibida entre el público. Como se suele decir en estos casos y en este en concreto tiene más sentido que nunca, Big Love es esa GRAN serie que te estás perdiendo y deberías de estar viendo.

God only knows what I’d be without… Big Love.

Continúa nuestro repaso a los mejores openings de la televisión y con la que estáis leyendo ya van tres entregas. Sin perder más el tiempo vamos a deleitarnos con esta nueva selección.

• Big Love.

Big Love es una de esas joyas de la HBO que pasan muy desapercibidas y que todo el mundo debería ver.  Con sólo escuchar los primeros acordes del God Only Knows de los Beach Boys de los créditos de apertura, nos damos cuenta de que es una serie diferente que tiene un encanto especial. Aunque a primera vista pueda parecer una siempre introducción sin más, en verdad este opening está cargado de significado y expresa a la perfección lo que es universo de la serie. Si quieres saber su significado te recomiendo que eches un vistazo al documental incluido en los extras de los DVD de la primera temporada y que también podéis ver en los siguientes enlaces: parte 1, parte 2 y parte 3.

• Mad Men.

La primera vez que ves Mad Men el opening te deja un poco descolocado y no sólo porque se trate de una animación en la que no aparece ni un sólo actor de carne y hueso, sino por la cantidad de cosas que consigue transmitir (evidentemente en el primer visionado no las aprecias). La cantidad de detalles e información que se nos da en estos créditos de poco más de 1 minuto de duración es casi incontable.

• Dead Like Me.
  

Inmejorables créditos de inicio para esta fantástica comedia negra creada por Brian Fuller. Es imposible no soltar una sonrisa mientras los vemos, ¿acaso podían haber sido más originales y perfectos?

• Damages.
  

Muy erroneamente a lo que muchos puedan pensar Damages no es una drama legal de abogados más, sino es una retorcida serie con todo tipo de conspiraciones y planes maquiavélicos. Su opening da buena fé de ello a través de unos planos generales y primeros planos muy acertados y todo con la maravillosa ciudad de Nueva York como una protagonista más. Si algo nos queda claro después de verlo es que nunca te puedes fiar de las apariencias porque siempre se esconde algo tras una bonita fachada (un claro ejemplo lo tenemos en la imagen en la que vemos unas manos ensangrentadas).

Proximamente una nueva entrega en la que tengo preparado algo especial… Más openings en:

• Los mejores openings de la TV (I).
• Los mejores openings de la TV (II).

Parece que fue ayer cuando estaba escribiendo la entrada sobre mis series de verano y ahora acercándose el final de la estación vacacional y con los nuevos estrenos a la vuelta de la esquina es hora de hacer una recapitulación sobre cómo se me presenta el panorama seriéfilo para la nueva temporada.

Comienzo el repaso por las series que regresan con nuevos episodios y una de las más esperadas es Supernatural. Los Winchester vuelven el 10 de septiembre con su quinta (y esperemos última) temporada. Aunque hay una gran expectación en torno al regreso, conociendo el historial de Supernatural y viendo que cada temporada siempre es mejor que la anterior, estoy convencido de que estamos a las puertas de lo mejor de la serie.

A los Winchester le sigue otro estreno muy esperado, el de la quinta temporada de Bones el 17 de septiembre. Después de quedarnos con la miel en los labios al finalizar la cuarta temporada Brennan, Booth y compañía vuelven al ataque con una temporada que promete un gran cambio en el sentido de la serie. Saltamos al 21 de septiembre con el estreno de la tercera temporada de The Big Bang Theory, una de las mejores sitcoms del panorama actual. El 23 de septiembre también se estrena otra sitcom,The New Adventures of Old Christine que regresa a las pantallas de la CBS con lo que supone su quinta temporada. Espero que retome el nivel al que nos tenía acostumbrados esta sitcom (la incorporación de Eric McCormack, ex Will & Grace, apunta buenas maneras) y no tengamos que ver otra temporada mediocre como lo fue la cuarta.

Avanzamos un par de días, hasta el 25 de septiembre, para encontrarnos con la noche en la que Medium estrena nueva temporada, la sexta, en su nuevo canal. Al igual que Supernatural, Medium se ha ido superando a sí misma temporada tras temporada asi que es normal suponer que no espera una brillante temporada por delante y por fín podemos decir que será una temporada completa de 22 episodios (no vemos una temporada así desde la tercera). Justo antes del debut de Patricia Arquette en la CBS, esa misma noche, se estrena la quinta temporada de Ghost Whisperer y yo vuelvo a decir lo que digo siempre al hablar de esta serie: ¿por qué sigo torturándome con ella? Basicamente porque  casi “me obligan” a ello y gracias a sus contínuos parones de varias semanas, el visionado se va llevando bastante bien pero no sé hasta qué punto estaré dispuesto a seguir. De momento la fecha de regreso está ahí. Pero por si fuese poco, esa noche se estrena la segunda temporada de Dollhouse en FOX. Muchos tenemos esperanzas de que Whedon nos ofrezca un espectáculo a la altura de las posibilidades de la serie y no nos quedemos en una simple temporada de lo que pudo ser y no fue.

Un par de días más tarde, el 27 de septiembre, llega uno de los estrenos pesados de la temporada: Dexter. La cuarta temporada de nuestro asesino en serie llega a Showtime después de una larga espera, una temporada que promete acción desde el primer minuto (hecho demostrado en su fantástica preair). Después de un completito mes de estrenos, dos series regresan con episodios en octubre. La primera en hacerlo es Nip/Tuck, el 14 de octubre, con el estreno de la primera parte de la sexta y última temporada de la serie y por último Southland, cuyo estreno de la segunda temporada estaba programado para la potente noche del 25 de septiembre pero tendrá que esperar al 23 de octubre. Se nota que la NBC no tiene confianza en este drama policial y no se quiere arriesgar a competir con series como Medium o Dollhouse. Tengo dudas sobre qué tipo de temporada será la de Southland después de los cambios que va sufrir pero si está a la altura de la primera yo me conformo.

Todo esto en cuanto a regresos pero, ¿qué hay de los nuevos estrenos? De momento no tengo muy claro a cuáles daré una oportunidad. Supongo que terminaré viendo varios pilotos, por simple curiosidad, y posteriormente pasarán al olvido excepto dos estrenos que espero con muchas ganas: Flash Forward, que llega el 24 de septiembre y V que lo hará el 3 de noviembre.

Pero no todo van a ser regresos y nuevos estrenos. No me puedo olvidar de series que han entrado recientemente en mi vida o están a punto de hacerlo y que seguiré viendo en la nueva temporada. Dentro de este grupo se encuentran series que actualmente estoy viendo pero todavía tengo temporadas por delante que disfrutar y series que están listas para empezar en cuanto consigan un hueco. Así hablo de The Shield, Gilmore Girls, Studio 60, Friday Night Lights, 30 Rock, Californication, Big Love, Mad Men, Arrested Development, Wonderfalls y Brothers and Sisters.

No es necesario hacer cuentas para saber que es muy complicado, por no decir casi imposible, cumplir un calendario como este. Algunas series las iré viendo a ritmo de emisión y otras las dejaré para ver en DVD (especialmente las temporadas que tengo pendientes como pueden ser la tercera de Big Love y posiblemente la tercera de Mad Men). Ya os iré contando semanalmente como me va en mis dosis de serieína o a ritmo de visionado en MyTVShows. Por último, recordad que este tiempo fuimos añadiendo todas las fechas al calendario de series 2009/2010 que empezamos hacer a finales de junio.

La nueva temporada de series está calentando motores a punto de empezar… ¿Estáis preparados? ¿Cuáles son vuestras apuestas?

Tercera entrega de la cadena de entradas basadas en mi colección de series en DVD y en las razones por las que adquirí cada uno de los ejemplares.

Will & Grace.

• Temporadas publicadas en España (zona 2): Ninguna.
• Temporadas publicadas en EE.UU. (zona 1): 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7 y 8. Existe un DVD que contiene el episodio final de la serie junto a material inédito y recientemente se pusieron a la venta dos DVD temáticos que recopilan los mejores episodios relacionados con la temática escogida en cada uno de ellos (Best of love and marriage y Best of friends and foes). Además también existe una caja con la serie completa.
• Temporadas que forman parte de mi colección: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7 , 8 y el DVD con el episodio final de zona 1.

Han pasado algo más de tres años desde que Will & Grace puso punto y final a su emisión después de ocho temporadas en antena y en España sigue siendo una comedia practicamente desconocida pero sobre todo muy infravalorada. Empecé a ver Will & Grace cuando se estrenó en la2 a principios de 2003 pero la veía de una forma muy esporádica. Mejor dicho, veía escenas y al poco cambiaba de canal porque, como muchos hicieron con la serie, al encontrarme con personajes como el de Jack (y especialmente en su versión doblada) pensé que la serie iba por otro camino totalmente diferente, hasta que un día me coincidió ver un episodio entero que hizo reirme como pocas sitcoms habían conseguido. Comencé a ver la serie con otros ojos y a no perderme ninguno de los episodios que emitía la2 (cuando los emitía, pero eso es otro tema…) y poco a poco Will, Grace, Jack y especialmente Karen me fueron ganando hasta convertirse en unos personajes a los que les cogí un especial cariño (cariño que siempre mantendré) y la serie pasó a ser mi sitcom favorita por excelencia.

Posteriormente con el estreno en FOX tuve la oportunidad de verla en orden desde el principio y tras dos años de espera desde que la2 dejase de emitir la serie al final de su cuarta temporada, pude ver nuevos episodios inéditos en España. No tardé mucho en pasarme a la versión original y por consiguiente, a descargarme los episodios en inglés, hasta que me puse al ritmo de emisión de USA.

Me lo pasaba tan bien con la serie que no tardé mucho en querer tenerla en DVD. Busqué información de su edición en España pero no encontré ni una triste noticia y a día de hoy seguimos igual. Inexplicablemente, a pesar de la cantidad de series que se editan en nuestro país, Will & Grace no da llegado: se editan series antiguas como Bonanza, La casa de la pradera, Full House, etc… pero una serie reciente como esta no consigue ver la luz.  Supongo que será por problemas legales o con la distribuidora porque sino no lo entiendo. Asumí que si quería los DVD me tenía que pasar a comprarlos en el extrangero y así me hice poco a poco con toda la colección en zona1. Aunque las dos primeras temporadas tienen subtítulos en español,el resto no tiene ningún tipo de subtítulo pero no lo consideré un impedimento a la hora de seguir comprando, ya que al fin y al cabo se entiende perfectamente sin necesidad de subtítulos. Fue la primera serie que tuve en zona 1 y quién me diría que con los años iba a comprar bastantes más…

Big Love.

• Temporadas publicadas en España (zona 2): 1.
• Temporadas publicadas en EE.UU. (zona 1): 1 y 2.
• Temporadas que forman parte de mi colección: 1 y 2 de zona 1.

Big Love es una de esas maravillas que nos regala la televisión de vez en cuando y que muy poca gente conoce. Sabía que la HBO estaba emitiendo desde hace un tiempo una serie con la poligámia como eje central pero admito que nunca le presté demasiada atención hasta que, como viene siendo habitual, me encontré con una muy buena oferta en Amazon de sus dos primeras temporadas en DVD. Sentía mucha curiosidad por ver cómo se podía  llegar hacer una serie que tratase sobre la poligámia y que tuviese más de una temporada; además con un reparto como el que tiene (y tratándose de la HBO) estaba convencido de que la serie no tenía desperdicio asi que decidí arriesgarme y sucumbir a la oferta. Y gracias que lo hice.

Sino recuerdo mal, creo que el mismo día que me llegaron las dos temporadas me puse a ver el piloto y no tardé demasiado en darme cuenta de que estaba ante una serie diferente de todo lo que me había imaginado, pero lo más importante es que se dejaba entrever un enorme potencial. Con los siguientes episodios se confirmaron mis sospechas y Big Love comenzó a brillar como la joya que es.

Devoré las dos temporadas en poco más de una semana cada una e instantaneamente, la serie se hizo con un puesto especial dentro de mis favoritas.  A día de hoy, con la tercera temporada en mi poder, no creo que sea capaz de esperar a la edición americana de la temporada en DVD prevista para diciembre para volver a meterme en la vida de la familia Henrickson.

The Shield.

• Temporadas publicadas en España (zona 2): 1, 2, 3, 4, 5 y 6.
• Temporadas publicadas en EE.UU. (zona 1): 1, 2, 3, 4, 5, 6 y 7.
• Temporadas que forman parte de mi colección: 1, 2, 3, 4, 5 y 6.de zona 2.

The Shield fue una de mis últimas adquisiciones y llegó a mis manos sin haber visto ni un episodio entero, pero después de tantas recomendaciones y tantos elogios estaba empezando a pensar que posiblemente fuese una de esas series desconocidas para la mayoría pero una pequeña maravilla para el resto. Con cada crítica que leía, cada vez tenía más claro que me iba a gustar asi que aprovechando las ofertas típicas de esta época me hice con las seis temporadas editadas en España. Es un gran riesgo comprar tantas temporadas sin haber visto nada pero algo me decía que me iba a encantar y si no la compraba ahora estando de oferta a un precio inmejorable, seguramente me iba arrepentir una vez que la empezase a ver y al final terminaría comprándola a su precio original sin rebaja. Menos mal que lo hice.

Una vez que te adentras en The Shield es imposible no quedarse perplejo ante semejante serie y uno se pregunta una y otra vez, ¿por qué no la he visto antes? No hace falta ver demasiados episodios para apreciar un producto televisivo como este. Sin ir más lejos, yo todavía estoy viendo la primera temporada y no me quiero ni imaginar todo lo que se me viene encima. Con decir que sólo espero que la séptima y última temporada la editen pronto para no tener que esperar demasiado a verla tras finalizar la sexta, que al paso que voy será dentro de poco.

Siempre es un placer descubrir series tan increibles como esta y sobre todo, disfrutarlas en DVD. Llegó con un poquito de retraso, pero por fín puedo presumir de tener en mi colección la mejor serie policial que se ha hecho.

Si la HBO española llegase a existir sería muy parecida a Canal+. El canal de Sogecable puede presumir de emitir practicamente todas las series del prestigioso canal americano y de todos es conocida su larga relación de acuerdos con el mismo. A través del último acuerdo firmado, Canal+ se hace con los derechos de emisión de la miniserie The Pacific, Hung y Eastbound and Down además de una serie de largometrajes y programas, pero por supuesto seguirá emitiendo nuevos episodios de producciones como True Blood y Big Love.

The Pacific es una de las producciones más esperadas de la próxima temporada, una miniserie de la cual ya os hemos hablado y muchos ya consideran una sucesora de la maravillosa Band of Brothers, constará de 10 episodios y  estará producida al igual que su “predecesora” por Steven Spielberg y Tom Hanks. Hung se estrenará bajo el nombre de Superdotado, una comedia que se ha convertido en el gran descubriento del verano y que no nos cansamos de recomendar; pero además también podremos ver la serie producida por Will Ferrell, Eastbound and Down, que llegará a nuestro pais con el nombre de De culo y cuesta abajo y de la cual la HBO ya ha emitido una temporada completa.

Es una alegría saber que Canal+ continuará una temporada más a la vanguardia en España ofreciéndonos las series de mayor calidad del panorama actual de la televisión. A continuación os dejo el dossier de prensa en donde anuncian todos los estrenos con los que se han hecho en este último acuerdo.

Producida por Steven Spielberg, Tom Hanks y Gary Goetzman, ‘The Pacific’ es sin duda una de las tv movies más esperadas de la temporada, que llega además avalada por el gran éxito de su predecesora, ‘Hermanos de sangre’. La miniserie de 10 capítulos se emitirá en España en exclusiva a través de Canal+, que ha llegado a un importante acuerdo con la prestigiosa productora norteamericana HBO para estrenar sus más recientes producciones, entre ellas, y además de ‘The Pacific’, las series ‘Hung’ (‘Superdotado’), ‘Eastbound & Down’ (‘De culo y cuesta abajo’) y los largometrajes “Grey Gardens” –-favorita a los Emmy de este año con 17 nominaciones–, “Into the storm” – un excelente drama destacado en los Emmy con 14 nominaciones—Taking Chance –seleccionada para participar en la Sección Oficial de Sundance 2009— y As you like it — un cuento sobre el amor dirigido por Kenneth Branagh –, entre otros.

El acuerdo se completa con el programa Katie Morgan’s sex tips, el original consultorio de la porno star Katie Morgan.

Por otro lado, Canal+ seguirá ofreciendo en primicia las últimas temporadas de otras producciones de éxito de HBO como ‘True blood’ (‘Sangre fresca’) , ‘El Séquito’ y ‘Big Love’.

Series
‘The Pacific’: La II Guerra Mundial vista por Tom Hanks y Steven Spielberg
Después de Hermanos de sangre (ganadora de 6 premios Emmy y un Globo de Oro), Tom Hanks Steven Spielberg y Gary Goetzman coproducen esta miniserie de 10 capítulos, centrada asimismo en la II Guerra Mundial, aunque se traslada al otro gran escenario del conflicto: El Pacífico. Basada en las memorias y testimonios reales de marines que participaron en la guerra, The Pacific es una producción de gran presupuesto (más de 190 millones de dólares) que busca un enfoque realista y en primera persona de los acontecimientos históricos.

‘Hung’ (‘Superdotado’): Un historia de perdedores en clave de humor negro
Serie dirigida por Alexander Payne (Entre Copas), protagonizada por Thomas Jane (La niebla), Jane Adams (Olvídate de mí) y Anne Heche (Men in Trees) que cuenta con ironía la historia de un hombre desesperado: Ray Drecker, antigua estrella del equipo de baloncesto del instituto, ahora fracasado entrenador recientemente divorciado, lucha por mantener a sus hijos cuando su casa es destruida en un incendio. En un último intento por cambiar su suerte, Ray decide utilizar lo que él considera su “mayor talento” con la ayuda de una amiga que actuará de improvisada proxeneta.

‘De culo y cuesta abajo’ (‘Eastbound & Down’)
Will Ferrell produce esta serie protagonizada por Danny McBride (Tropic Thunder), que da vida a Kenny Powers, jugador de béisbol destinado a participar en las grandes ligas, hasta que su mal juego y su insufrible personalidad se interponen en su camino. Retirado “temporalmente” en su pueblo natal, y haciendo imposible la vida a todos los que le rodean, pondrá todo su empeño en volver al estrellato.

Largometrajes
“Grey Gardens” La película favorita a los Emmy de este año con 17 nominaciones, está protagonizada por Jessica Lange y Drew Barrymore (ambas candidatas a Mejor Actriz), que dan vida a las parientes pobres de Jackie O. Aisladas de la sociedad, crearon su propia realidad en una ruinosa casa de Hamptons. Su situación, aireada por la prensa amarilla, afectó a la imagen pública de la Primera Dama y su excéntrica imagen se convirtió en un icono que sigue inspirando al mundo de la moda.

“Into the storm” Protagonizado por Brendan Gleeson en el papel de Churchill, es un excelente drama destacado en los Emmy con 14 nominaciones, un retrato del líder británico cuya dimensión de héroe nacional condicionó su carrera política y su matrimonio.

“Taking Chance”, seleccionada para participar en la Sección Oficial de Sundance 2009, está basada en la historia real del viaje que el Teniente Coronel Michael Strobl hizo escoltando al cadáver del joven soldado Chance, muerto en Irak. Su diario se convirtió en un fenómeno en la red y esta versión cinematográfica, protagonizada por Kevin Bacon opta 10 premios Emmy.

“As you like it” Un cuento dulce e ingenioso sobre el amor. Kenneth Branagh dirige esta original adaptación del clásico de Shakespeare Como Gusteís y lo ambienta en el Japón del siglo XIX. Bryce Dallas Howard fue nominada al Globo de Oro a la Mejor Actriz por su papel protagonista en 2008. Patrick Doyle, compositor de la música de Sentido y Sensibilidad y El Diario de Bridget Jones, entre otras, firma la BSO.

“The Notorious Bettie Page” En los inocentes años 50, una chica surgida del Tennesse tradicional y conservador vino a revolucionar la imagen de la mujer. Bettie Page, con su provocativa exploración de la sexualidad, se convirtió en la pin-up más deseada y sorprendente del planeta. Una actitud que la convirtió en un icono mundial pero que también la llevó ante el Senado, acusada de pornografía. Protagonizada por Gretchen Mol (‘Life on Mars’), The Notorious Bettie Page repasa la vida de la sensación pin-up que despertó a una nación.

Programas
“Katie Morgan’s sex tips” Otra forma de hablar de sexo. La porno star Katie Morgan presenta un original consultorio en el que da consejos a la audiencia sobre como mejorar su vida sexual de una forma divertida y muy directa.

No es una sorpresa, porque todos contábamos con ello, pero ahora podemos decir que es oficial.  La HBO ha usado el panel de la Television Critics Association para anunciar publicamente renovaciones y novedades sobre algunas de sus series de cara a la próxima temporada

Las renovaciones afectan a las series de la noche de los domingos del canal: True Blood, Hung y Entourage. La serie de Alan Ball regresará el próximo junio con su tercera temporada sin posibilidad de estrenarse antes, ya que de acuerdo a declaraciones de los propios productores es una serie para emitirse en verano (con lo que nosotros estamos totalmente de acuerdo), pero en cambio la que si que puede estrenar temporada antes de tiempo es Hung. Hace un par de días comentaba que sin lugar a dudas el estreno del verano era Hung y después de ver la buena audiencia que está cosechando (hay que reconocer que tiene un lead-in de lujo con True Blood), era cuestión de tiempo que la HBO le concediese una segunda temporada y por suerte para nosotros ya lo ha hecho. Para ir terminando con la tanda de renovaciones tenemos por último la serie protagonizada por Jeremy Piven, Entourage, que consigue una séptima temporada convirtiéndose así en una de las series más longevas del canal.

Además de las renovaciones en el panel también conocimos algún detalle más sobre otras series de la HBO. Entre lo más destacado tenemos una fecha para el estreno de la cuarta temporada de Big Love, que tendrá lugar a lo largo del mes de enero de 2010 y unos meses más tarde, en abril, la nueva serie del creador de The Wire, Treme, puede ver la luz. Además, también sabemos que muy posiblemente Treme se use como plataforma de lanzamiento de la miniserie The Pacific que se estrenará por la misma fecha. Hablando de nuevos proyecto, Boardwalk Empire, la serie de Martin Scorsese, tiene todas las papeletas para convertirse finalmente en serie. A día de hoy el piloto no está terminado pero lo que han podido ver los ejecutivos del canal sobre el mismo les ha gustado y han declarado que cumplió las expectativas que tenían.

Pero no todo son renovaciones y nuevos proyectos, también hay posibles cancelaciones y digo posibles porque incluso para estas series hay esperanas. En la siguiente categoría entrarían las series In Treatmen y The No. 1 Ladies Detective Agency. De la primera han recalcado que la serie israelí en la que se basa consta de dos temporadas, con lo cual una tercera supondría material original; algo que no es imposible y que segun ellos están intentando hacer. En mi humilde opinión, suena a cancelación pura y dura. Por el otro lado, The No. 1 Ladies Detective Agency tampoco ha renovado pero los directivos del canal están intentando encontrar una forma en la que la serie pueda regresar sin sus cabezas pensantes, Anthony Minghella y Sydney Pollack.

Más tarde que nunca llega mi entrada con las series semanales. Fue una semana centrada principalmente en Supernatural , que en tiempo record me ví (mejor dicho me devoré) su primera temporada completa, pero como también hubo más series voy a centrarme primero en éstas antes de pasar a hablar de la estrella de la semana.

La semana pasada prometí hacer la entrada de Big Love y todavía hoy no la he hecho. No me olvidé, pero lo he reconsiderado y posiblemente la escriba cuando termine de ver la tercera temporada y así hablar de todos los episodios emitidos hasta la fecha. Dicho esto vamos a pasar hablar de la season finale de Southland, 1×07 Derailed, no ha estado mal pero es un episodio bastante extraño que — como no — termina con un cliffhanger que tan de moda están ultimamente. En general la temporada ha estado bien, aunque con tan sólo 7 episodios emitidos no nos podemos hacer una clara idea de cómo será o por dónde irá en la segunda temporada. De toda la serie destaco el papel de Regina King, me ha encantado. Seguimos hablando de seasons finales, en este caso le toca a la quinta temporada de Los Soprano. La última vez que hablé de ella lo dejé en el episodio 5×07 y esta semana ví hasta el 5×13 All Due Respect poniendo fin así  a la penúltima temporada de la serie. Ha sido otra temporada fantástica con episodios memorables, entre los que destacaría el impresionante y perfecto episodio 5×12 Long Term Parking que incluso me gustó más que la season finale propiamente dicha. Pero por supuesto en la quinta temporada el nivel de la serie sigue subiendo igual que la espuma y cada vez la adoro más.

Si estamos hablando de season finales hay que hacer referencia a Medium que va a emitir la suya dentro de tres días (y también corresponderá con el último episodio emitido en la NBC). Esta semana de los DuBois he visto el 5×17 The Frist Bite is the Deepest, episodio que supone el regreso de Angelica Huston en el magnífico papel de Cynthia Keener y como era de esperar, a pesar de tener grandes espectarivas, el episodio no defrauda ni lo más mínimo. La serie está cerrando su ciclo en la NBC de una manera impecable y con una de sus mejores temporadas.

Si la semana pasada decía que Harper’s Island estaba tomando algo de forma, después de ver el 1×06 Sploosh reafirmo lo dicho. Por fín tenemos un episodio en el que la historia avanza claramente y aunque los tópicos y clichés del género se encuentran por todos lados, finalmente la serie nos ha dado un episodio bastante decente. A estas alturas yo ya tengo mi favorito para ocupar el puesto del asesino y algo me dice que posiblemente lo sea… Dejando los asesinos a un lado y antes de pasar a la serie estrella, decir que de Seinfeld he terminado la séptima temporada y actualmente voy por el episodio 8×07. Esta comedia sigue siendo tan genial como el primer día, pero lo que me ha sorprendido es que tras ocho temporadas en la octava tiene lugar algo único: ¡los episodios ya no empiezan y terminan con los monólogos de Jerry! En cuanto a la otra comedia que estoy viendo, The New Adventures of Old Christine, esta semana sólo he visto el episodio 4×08 y no ha estado mal aunque tampoco fue de los mejores.

Ahora sí, llegó el momento de hablar de los hermanos Winchester. La semana pasada comenté la buena impresión que me dieron los primeros cuatro episodios de la serie y esta semana, después de haber visto hasta la season finale 1×22 Devil’s Trap mi impresión ya es todo un hecho: Supernatural es una de mis series favoritas. Muchos bloggers antes que yo recomendaron hasta la saciedad ver esta serie diciendo que no era lo que parecía a primera vista y que era una serie de las grandes. Cuánta razón tienen esas palabras. Supernatural no es simplemente una serie sobre lo paranormal, es mucho más. Mezcla brillantemente géneros como el terror (aunque parezca mentira algunos episodios llegan a dar algo de canguelo), acción, suspense y comedia junto a una de las mejores bandas sonoras que te puedas encontrar en una serie.

La primera temporada nos trae un caso diferente cada episodio pero siempre con la trama principal de fondo; así tenemos casos de todo tipo de espíritus, fantasmas, mitos como el de hombre del garfío, los vampiros, etc, etc, etc.. Una de las cosas que más me ha sorprendido de la serie es que no duda a la hora de ser explícita en ciertas escena si es necesario para dar una mayor credibilidad a la trama. Con esto quiero decir que no se corta si tiene que mostar sangre o alguna que otra guarrada pero nunca llegando al gore, por supuesto, y esto me encanta. De entrada pensaba que iba a ser una serie muy light y me sorprendió a mí mismo cuando me ví sobresaltado en algunos episodios (imagino que tener bastante volumen a la tele ayuda para eso de los sustos xD) al tener ante mí historias que de verdad crean angustia y tensión. En contrapartida, podemos pasar de una de las escenas más angustiosas de la serie a otra en la que te estás partiendo de risa y eso me encanta.

Sin duda, esta serie es lo que es por sus dos protagonistas y la química que hay entre ellos. De los dos nadie duda en que Dean es la estrella y es e que anima la serie pero está claro que un personaje como él tiene que ser contrarrestado como otro como Sam; que no es peor personaje que su hermano, pero es el que tiene la cabeza bien sentada y el que pone un poco de orden en su disparatado mundo. La combinación de los dos hermanos hace de ellos una de las mejores parejas de la televisión.

En resumen, Supernatural es una serie imprescindible que hay que ver a la fuerza y por encima, todo el mundo dice que la primera temporada es “la peor” asi que no me quiero imaginar lo que se me viene encima. No me enrollo más que la entrada me ha salido inmensa, ya continuaré hablando de la serie en nuevas entradas.

Aprovechando que esta semana mis vacaciones llegaban al final, aproveché para hacer una sesión intesiva con alguna de las series que estaba viendo. La que acaparó más episodios esta semana ha sido Big Love, de la cual ya he visto sus dos primeras temporadas completas. Como hablaré de ella en una entrada aparte, que espero escribir esta misma semana, voy a hacer un rápido repaso al resto de series.

En la anterior entrada no estuvo presente y por eso esta semana he tenido ración doble de Southland con los episodios 1×05 Two Gangs y 1×06 Westside. El primero de ellos me resultó bastante lento y aburrido, cosa que nunca había pasado con los anteriores, pero por suerte el sexto episodio ha vuelto estar a la altura de la temporada (me gusta que las historias personales de los protagonistas cobren importancia en las tramas y en el episodio 1×05 no hubo nada personal pero en el 1×06 la cosa cambió por completo). Por cierto, hoy mismo termina la emisión de la serie y ya me puedo imaginar cómo van a terminar algunos…

Otra ausente la semana pasada fue Harper’s Island, pero como no se emitió episodio (ni el jueves en Global TV ni el sábado en la CBS), desconozco la razón y tampoco me quita el sueño, me pude poner al día con el atrasado sin necesidad de tener que tragarme dos del tirón. Parece que la serie está tomando un poco, y digo sólo un poco, de forma. El 1×05 Thwack fue practicamente igual de lento y soso como los anteriores pero la historia está empezando a dar algún que otro pasito hacia delante (y ya iba siendo hora). A quien no le hace falta dar ningún paso para mejorar la historia es a Los Soprano; la quinta temporada está siendo igual de fantástica que las anteriores. He llegado hasta el episodio 5×07 In Camelot y ya no tengo palabras para seguir alabando a Tony y compañía.

Con Medium me pasa algo similar, con cada episodio que veo más la adoro y eso que ya llevo vistos unos cuantos… Esta semana tuvimos la suerte de volver a disfrutar de los DuBois por ración doble con los episoidos 5×15 How To Make A Killing in Big Business (la tercera parte y desenlace de la historia) y el 5×16 The Man in The Mirror. Ambos episodios han sido una maravilla, el desenlace de la historia de los Lydecker fue perfecto y la trama del episodio 5×16 ha vuelto a ser original, sorprendente y con grandes momentos como el de Joe (Allison…? Todd…? Anybody? xD).

En cuanto a las sitcoms de la semana están The New Adventures of Old Christine, he visto hasta el episodio 4×07 y tengo que decir que el empezar de la temporada fue algo flojillo pero afortunadamente remontó en los últimos episodios vistos, y Seinfeld, todavía continúo viendo los últimos episodios de la séptima temporada. Dejamos las risas de un lado, aunque no demasiado lejos, para poner punto y final a la entrada con dos nuevas series que he empezado y a las que le tenía muchísimas ganas. Por un lado está Supernatural, de la cual me he visto los cuatro primeros episodios de la serie y se me hacen tremendamente cortos (muy buena señal, sin duda). No estamos hablando de la serie del año, pero la cosa promete y mucho (me parto con los momentos cómicos de los hermanos, especialmente de Dean) y por otro lado está la miniserie de la HBO Band of Brothers de la que ví los dos primeros episodios. Me gustaron, pero prefiero ir viendo más para hacerme una opinión. Eso sí, me gustaría recalcar el impresionante aspecto técnico de la serie y las buenas interpretaciones del reparto (¡la de caras conocidas!).

Como ya he dicho al comienzo de la entrada, mis vacaciones han llegado a su fin (concretamente esta misma tarde vuelvo al trabajo) asi que de aquí en adelante no tendré tanto tiempo para las series y mis futuras dosis se verán afectadas (se acabaron los maratones por un tiempo), pero bueno…, eso lo digo ahora porque no sé cómo nos arreglamos porque al final siempre encontramos algún rato libre para meternos nuestro chute diario.